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- El Cuaderno de Alejandra.
Fecha de realización: 14 de julio del 2005.
La primera parte del trabajo se baso en la recolección de objetos dentro de un perímetro determinado. Se elije como objeto de trabajo el cuaderno de Alejandra. Dentro de este cuaderno se encuentran descripciones de todas las cosas que Alejandra tiene en su casa.
Continuando con la descripción como tema y material de trabajo, interviniendo y desligándose del cuaderno como objeto, se escribe un relato descriptivo de la búsqueda de Alejandra, y en forma contigua el significado de cada palabra de ese texto.
Como fundamento de mi trabajo fue utilizada la descripción que Alejandra realizaba con todas sus pertenencias. De forma minuciosa se busca el significado de cada palabra, estableciendo una descripción de la descripción. La tipografía es utilizada para dar la sensación que las frases están pegadas letra por letra, haciendo de esta forma, más minuciosa aún, la imagen en el pilar.
En forma posterior, la instalación fue trasladada a un lugar público. Se elige entonces la plaza Concha y Toro, la que se encuentra dentro del área de recolección de la primera fase del trabajo. La elección de los adoquines se establece por el quiebre en la superficie que éstos presentan, lo cual permite, al igual que en el caso del pilar, dos tipos de lectura, una lineal y otra vertical, que en este caso sería semicircular.
- S/t
Fecha de realización: septiembre, año 2007
Lugar físico: muro sala de grafica, universidad ARCIS.
La construcción de una composición a partir del seguimiento de las huellas dejadas por trabajos montados en este muro, es utilizado como pretexto de trabajo. Para llevar a cabo esta idea, se eligen grosores de lápices distintos y se marcan los rastros dejados por los trabajos pasados, tales como rayas, tapaduras de yeso, hoyos, etc. Además, se logra una diferencia con el grosor de los lápices, el cual habla del tiempo de permanencia de estas huellas; así, lo que parece ser más utilizado, entiéndase como sectores o líneas de mayor intensidad, se marcan con un lápiz más grueso mientras que los más débiles se señalan con un lápiz de punta más fina. Entendemos entonces que la operación realizada abarca la idea de rescatar la memoria del muro, estableciendo un testimonio de uso de este lugar.
- S/t
Fecha de realización: octubre, año 2007
10 rectángulos de 40 x 20 x
Materiales: excedentes del muro, cajas de vidrios.
Lugar físico: muro sala de grafica, ARCIS.
Como primera instancia, el trabajo consistía en establecer un paralelo entre lo interno y lo externo, provocado por la comunicación entre el interior de la sala y el exterior de ésta. Para llevar a cabo esta comunicación, se propuso devastar el muro por capas, incorporando como tema de trabajo de forma evidente las diversas texturas que la pared ofrecía. Los excedentes de este raspado eran acumulados en 2 cajas de vidrio, separando los residuos gruesos de los finos. La utilización de un contenedor es empleado para la recontextualización del excedente, los cuales fueron montados sobre la pared.
Si bien la idea de comunicación de lo externo e interno no se puedo realizar, este trabajo entrega una visión del muro como “sitio arqueológico”, en la cual las diversas texturas entregan distintas visiones de un mismo lugar, dejando en evidencia su fondo y superficie.
Gonzalo Romero Romero
Fecha de realización: Noviembre, año 2007.
Lugar físico: muro sala de grafica, ARCIS.
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Este dibujo-instalación se presenta como la continuación de los trabajos sobre Gonzalo Romero, los cuales se originan de dos imágenes de distintas personas que comparten este nombre, esta producción tiene dos versiones, una análoga y otra digital, y ambas se encuentran publicadas anteriormente en el blog. En estas obras las fotografías de Gonzalo Romero se mezclan, perdiendo las imágenes originales y creando nuevas imágenes a partir de estos personajes. De esta manera, este último trabajo expuesto plantea el regreso a las imágenes originales extraídas de Internet, estableciendo relaciones con las producciones pasadas, ya sea por la manualidad o la utilización de la luz como fundamento de construcción fotográfica. En las obras anteriores fue utilizada la fotografía como elemento de exhibición, pero nunca se estableció un lugar idóneo para la muestra de estas nuevas imágenes, careciendo éstas de un lugar específico.
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En un primer instante, mis trabajos parecieran responder a una forma textual obsesiva, sin embargo, en una segunda mirada aparecen como una obsesión un tanto más pasiva, en la cual los sentidos toman más relevancia
De esta forma, fuera del alcance de la caligrafía como dibujo, existen otras áreas en las cuales mis trabajos esbozan intereses-obsesiones personales, los que se ven más acentuados en los últimos trabajos, tales como la idea de los excedentes y la devastación, en este caso, del muro. Este segundo momento se llena de silencios. Estos espacios nos permiten escuchar el silencio, lo cual significa comprender el sonido; congelar instantes significa inevitablemente, entonces, reflexionar sobre el tiempo.
Surge entonces el interés de trabajar con la huella, con su excedente y con la imposibilidad de tope que plantea con las excavaciones o tallados presentados en forma anterior. En primera instancia se trabajó la función sígnica de la huella como elemento significativo. Se suscitaba esto en situaciones en la cual había desaparecido el objeto y la reinterpretación, o la nueva figuración, toma importancia, sin perder la idea del objeto inicial. Así, y bajo la idea de Charles Pierce, quien clasifica la huella o indicio como uno de los tres niveles del signo, ésta se caracterizaría por mantener una relación directa con su referente, o la cosa que produce el signo.
Bajo una revisión más exhaustiva de los trabajos, se considera la exploración de otro concepto de huella, esta vez de parte de Jacques Derrida. De esta forma encontramos un concepto huella que nos remite a otra cosa, ya no permanece esta idea del objeto original, desapareciendo y adoptando una imagen nueva, intenta demostrar así que todo es huella de huella, sin origen primero.
Al anular el origen en el concepto de huella, nos permite pensar en una lógica diferente a la identidad. Así, este origen suprimido se podría relacionar con el concepto de la différance. Dicho término, que parece igual que différence pero se escribe distinto, indica que en el origen no existe un ser pleno. La différance es lo que no se hace presente, porque hace posible la presentación de lo presente. La différance es lo que produce las diferencias de la lengua entendida como sistema de diferencias. La escritura, entonces, siempre es impura, y como tal desafía la noción de identidad, y finalmente, la noción del origen. No es ni totalmente presente ni ausente, sino que es la huella resultante de su propia borradura en el viaje hacia la transparencia.
Por otra parte este imposibilidad de límite que presentan algunos trabajos expuestos, de devastación o tallado, plantea esta imposibilidad como un enigma, el cual no se resuelve ya que se conforma un círculo en que aparece un ejercicio de no terminar. De esta manera, como método de trabajo en esta primera parte se desarrollan sistemas de archivos de huellas, y tomas de muestras de los diversos tallados, creando nuevos objetos a partir del rastro y los excedentes.
